第六百三十二章 路刘二人的人生成就大收集 (第2/3页)
但此次《山海图》若能成功登陆坎城并一举夺魁，他将不仅成为首位完成欧洲三大电影节大满贯的华人导演，更将跻身世界电影史权威奖项最顶级的行列。
如果能在奥斯卡上相比前一次止步最佳导演的《历史的天空》也有所斩获的话，这样的成就想必更加令人咋舌。
笔者认为这已远非个人荣誉，而是标志着中国电影真正意义上站到了世界艺术电影的巅峰。
如果有可能的话，我们期待着《山海图》的坎城之路，这承载的将是整个华语电影界乃至国人的殷切期待，其意义远超一部电影本身。
权威媒体《中国电影报》官博下方的粉丝回复热烈：「理性看，题材有深度，阵容无短板，但坎城口味向来难测。放平心态，相信路导的艺术判断，享受过程比结果更重要。」
「我记得还是从《返老还童》开始，就渐渐开始从马丁·斯科塞斯等人的口中，传出伯格曼认可他是下一代亚洲的大师的传闻了，希望洗衣机早日加冕！」
「还差奥斯卡最佳影片和金棕榈！跟我玩游戏收集成就一样，一个都不能少啊！」
「就是就是，美女收集全成就被天仙打断了，那就事业全成就吧！除了楼上说的，从中国首富到现在的亚洲首富，还差一个世界首富啊！别忘了啊！」
「我是在起点写的，看到大家呼吁的洗衣机人生全成就颇有感慨，某种程度而言他给我们作者提供了很多素材和灵感，尤其是当读者喷我你这个剧情没有逻辑的时候，我会反问他：你看看洗衣机的人生经历符合逻辑吗？」
「本人是研究现代艺术理论的，其实近代的绘画、雕塑等不同门类的艺术流派，国人是鲜有闻名中外的名人的，但是在电影上我们很庆幸有路导的存在，让国人在一个综合了绘画、摄影、色彩、叙事、构图、语言等等所有元素的艺术领域，有了问鼎世界最佳之一的可能。」
其实这种代入了路老板本人视角、去满足欧洲三大奖的收藏欲和强迫症、成就感的粉丝们不少，尤其是国人对他历来的电影都颇为认同。
譬如《塘山大地震》、《历史的天空》这样展现国人风貌、民族精神的题材，往往在奥斯卡等奖项上折戟沉沙，无法获得顶级大奖的认同，叫人引以为憾。
但从另一个方面来讲，真正看得懂电影、了解内情的大众们又很欣赏他从不「卖国求荣」，选择一味地所谓思考、揭露、反思某些乱象来博西方评委的眼球，而是利用自己的艺术性和作者论在奖项争取上占据一席之地。
譬如这一次，表面上反思的是全人类关於弱势群体和少数派的孤独、冷漠，但真正瞄准的议题是西方社会的文化思潮与现象，与本国无关。
高大上一点说，是站在了「全人类」的视角。
当然，现在的LGBT议题还没有後世的疯魔化、妖魔化，相对而言算是一种开放的社会理论研究，路老板的电影算是站在了时代的风口，蹭到些小热点。
但这也只是《山海图》主线下埋藏的浮世绘式的支线结构而已，影片的主题并不是为LGBT发声。
无论在新片发布会上，还是宣传视角，亦或是影片内容汇总，甚至不会有只言片语去讨论他们，《山海图》只是像一本书、一部普通的艺术作品，请每位观众自己去解读。
大家都期待着这位未来电影大师的大满贯，但还是有很多专业人士面对现实，给汹汹的粉丝鼓噪泼一泼冷水。
可以说是路老板专业影评人粉丝之首的周黎明，在为影片摇旗呐喊後，面对社会公众的期待也发了微博，给这样的论调降降温：
千禧年後的坎城，尤其在时任主席吉尔斯·雅各布治下，愈发倾向於奖励具有强烈作者印记、社会批判性乃至形式实验性的尖锐作品。
它追求的是能引发争议、定义电影艺术前沿的事件性电影，从这个视角看，我们现在对路宽导演创作《山海图》的方式和具体艺术手法还不得而知，但奥斯卡和坎城的调性在某种程度上是相异的。
大家可以从2005年的《断背山》上获得一些启发。
《断背山》也是聚焦少数群体的电影、内核深刻，但叙事方式是经典、工整甚至隐忍的好莱坞情节剧范式，情感表达含蓄而内在，这种「温和的革命性」可能被认为「不够坎城」，因此当年李安在采访中说最後还是介绍了威尼斯的邀请。
因为它缺乏一种坎城偏爱的、外露的挑衅姿态。
相比之下，威尼斯电影节更以其对电影本身诗意、人文关怀的重视而闻名，它对各种电影语言和情感表达方式都更为包容。
作为路宽导演的铁杆粉丝，我本人是无比希望看到他早日问鼎金棕榈的，事实上目前国内也只有陈开歌导演获此殊荣。
但希望广大影迷和粉丝们在抱有期待的同时也保持审慎，路导的掌控力与艺术野心毋庸置疑，但金棕榈的角逐是一场很复杂的游戏。
内地网友们，无论是普通网友的期待还是周黎明这样的专业人士的冷静分析，都还是旗帜鲜明地支持。
偶有小部分特立独行和说怪话的，网友也没把他们当一回事。
不过其他两地媒体的风向就不大一样了，媒体各种褒贬鼓噪无数，热度也很高。
特别是在某马所在地区，虽然他被列为「远程禁足」的不友好人士，但当局倒是没有对他采取类似的「全网彻底消失」式封杀，主要是想继续指示媒体阵营抨击他，彰显自己绵软的铁拳。
毕竟路老板不靠他们的电影市场过活，但後者去年被赤裸裸地打脸，某马也几乎彻底名存实亡，却拿他没有什麽办法，也只能过过嘴瘾了。
岛内《联合报》在特稿《大师幻象与路宽的文化统战生意经》中称：
所谓内地网友所称的」电影大师」路宽，不过是文宣机器精心包装出的文化样板。
新作《山海图》看似集结国际巨星，实则是将艺术异化为资本狂欢，莱昂纳多早已过气，帕西诺垂垂老矣，所谓全明星阵容不过是用陆资堆砌的虚假繁荣。
这部电影从选址大英博物馆的刻意挑衅，到对LGBT议题的投机性消费，每个毛孔都渗透着算计，唯独不见艺术的真诚。
所谓「多元包容」的幌子，内核仍是威权体制下僵化的叙事逻辑。
当我们如侯笑贤之类的真正的电影大师用镜头凝视人性深渊时，路宽只会用镀金的卡司名单掩盖思想贫瘠。
这种将文化输出与政治宣传捆绑的投机之作，注定在金棕榈的竞技场上原形毕露。我们不妨拭目以待，看这艘靠钞票堆砌的「文化航母「，如何在艺术电影的惊涛骇浪中触礁沉没。
这篇博文下面有不少节奏大师和路老板影迷们的大论战，他在官方眼里是不友好人士，但这十年时间里在当地积累的拥趸和影迷很多。
尤其是当年在桃源、台中等地取景的《小偷家族》引起了很多人的共鸣，至今在奈飞的地区播放榜单上还处於湾省的前列。
於是特稿下方迅速沦为网友意识形态与身份认同的激烈战场，评论区内的反对声浪与支持言论尖锐对立，泾渭分明。
一方是鲜明的批判者，言辞激烈：「这个路宽根本从骨子里看不起我们啦！亚洲首富了不起哦？一副高高在上的样子，不就是有几个臭钱吗？这种用资本碾压文化的行为，就是上国心态作祟！」
「没错，426的钱沾着血汗，有什麽好炫耀的？他来我们这里取景不过是利用我们的风土人情，完事就过河拆桥，报我们的华语第一大奖搞的没掉啦！这种人品的导演拍出来的东西，能有什麽艺术高度？永远不会再看他的电影。」
但另一方理性的声音同样存在，岛内因为这位争议颇大的导演陷入了内让。
「为什麽不能理性看待成就？路宽如果未来真的成为世界首富兼电影大师，这难道不是全体华人的骄傲吗？你们想想，以後我们华人走到世界任何一个角落，跟外国人聊天，说起世界首富是谁？—一是咱们中国人！说起顶尖电影大师是谁？——还是咱们中国人！这种认同感和自豪感，难道不比在这里酸言酸语强一万倍吗」
「财富和艺术成就都是世界通用的硬实力象徵。路宽导演两者兼具，他是在用实实在在的成就让世界重新认识华人群体。有些人非要抱着狭隘的地域观念，把一件全球华人都与有荣焉的事情，扭曲成政治攻击的靶子，真是可悲。我们应该关注的是他的电影本身，为华人文化走向世界喝彩，而不是在这里无谓地内耗。」
这样的论战在港台都掀起热议，再加上不断有内地网友加入，网际网路上没有新鲜事，总是如此周而复始。
不过动静闹大以後，更多被牵扯进来的当事人不得不站出来澄清真相，毕竟他们不是普通网友，万一闹出了误会後果会很不可测。
譬如被一小撮香江网友抬出来做「意见领袖」的房龙，路老板的反对派们以他为例，言必称他看不起香江演员，否则为什麽一直以来合作这麽少？
结果正在鹰皇沟通电影合作的老龙吓了一跳，收到消息当天下午就接受李守
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