第六百二十一章 小刘的艾美奖预期，天仙要拿电视剧全满贯？

    第六百二十一章 小刘的艾美奖预期，天仙要拿电视剧全满贯？ (第1/3页)

    柯达剧院内，第83届奥斯卡颁奖典礼仍在继续。

    台上，北美问界和米拉麦克斯联合出品的《国王的演讲》正毫无悬念地摘取着最佳原创剧本、最佳男主角等一项项桂冠。

    从前哨站和现场风向来看，似乎这一年的最佳影片小金人早早就失去了悬念，但他的心思暂时已经不在那些金色的奖盃上。

    舞台的炫目光晕在中国导演眼中仿佛化作了商业棋盘上纵横交错的经纬线，万哒父子意图收购米高梅的消息如同一步看似突兀、实则意味深长的「试应手」，在他脑海中反覆推演。

    试应手是围棋中一方通过主动落子试探对方，并根据对手应对调整後续策略的着法。

    只是无论他怎麽推演，都看不出万哒这种小心翼翼地暴露和试探，有什麽对问界不利的地方。

    如果说有，那就是万哒方面认为自己放弃风险较大的AMC，转取内容库存丰富的米高梅可能会叫自己出手阻挠，因而先发制人。

    今天这通电话也许只是他们周密计划中的最後一环而已。

    「《球状闪电》，赵飞！恭喜！」

    最佳摄影的颁奖嘉宾念出路宽这位黄金搭档的名字，全剧组都起立鼓掌，像之前给林童一样给予认可和鼓励。

    常年扛着摄影机、作风低调的赵飞笑着上台，这已经是他第二次斩获这个奖项了，情绪相对比刚刚落泪的特效导演控制得更好些。

    「谢谢学院，谢谢我们全体剧组，这份荣光和大家共享。如同三年前因为《历史的天空》站到这里一样，我仍旧最要感谢路宽导演。」

    「我今年虚岁正好50岁，算是走过了自己的上半生。」

    「在这50年的人生里，我做过很多决定，但就艺术生涯而言，迄今为止有三个决定影响最大，让我回想起来总是无比庆幸。」

    「第一，是1985年和田状状导演合作了《盗马贼》，进入了这个行当。」

    「第二，是2001年我只身离开了祖国，跟着伍迪艾伦接连拍了三部电影，《业余小偷》，《玉蠍子的诅咒》以及《甜蜜与卑微》。」

    「第三，也是最重要的一次抉择。」赵飞站在台上看向自己的黄金搭档，现场导播的镜头也适时地给到微笑的路宽。

    「就是2002年田老师介绍我认识了路导，从此以後我的视野跟随着他，见证了一位真正「生而知之」的艺术家和大师的诞生。」

    「请允许我用大师这个称呼，因为他就是我心中的大师。」

    赵飞谈自己获奖没有什麽太大的反应，谈到合作多年的这位导演反倒有些情绪化起来：「他仿佛天然就理解光线如何塑造灵魂，镜头如何书写史诗。更难得的是他学贯中西，既能将东方美学的留白与意境化入宏大的叙事框架，又能以西方严谨的工业体系为骨血，构建出令人叹为观止的视觉奇观。」

    「路导，谢谢！」

    台下的路老板笑着和老搭档拥抱，全场掌声雷动，都很能理解他们之间的这种默契。

    在电影行业摄影师和导演的关系异常密切，通常都要用上御用一词。

    一位深度理解导演美学体系的摄影师，如同导演的另一双眼睛和外置大脑，当赵飞这样的摄影师完全吃透了路宽的影像哲学後，他能够很轻松地在片场主动预判并实现导演脑中尚未言明的画面。

    这正是为什麽赵飞能频繁为路宽执掌B组，独立完成非重要戏份拍摄的原因，他不仅是在执行分镜脚本，更是在用同一套视觉语言进行二次创作。

    从反面来讲，如果一个导演的艺术水平和造诣镇不住自己的摄影师，那这对「夫妻」离分道扬镳也就不远了，国际导演中这样的例证不少。

    接下来的奥斯卡问界和米拉麦克斯几乎独领风骚。

    继最佳视效和最佳摄影外，最佳艺术指导也颁给了《球闪》中充满未来科技感又兼具中国元素的实验室、以及泰山雷暴场景的宏大布景。

    评委会盛赞其「将东方美学与硬核科幻完美融合，创造了独一无二的视觉体系」。

    包括最佳音效剪辑、最佳改编剧本————

    《球闪》太优秀，以至於除了坚持自己价值观的老白男们死死守住的最佳影片外，对於这些相对次要的奖项全部失守，只能甘愿奉送给这部硬核科幻。

    随着《国王的演讲》斩获最後的最佳影片小金人，第83届奥斯卡也正式落下帷幕。

    这个时期国内关注奥斯卡的观众甚多，尤其是这一届还有央视的延迟直播，各大电影论坛和社交媒体上早已炸开了锅。

    虽然这届奥斯卡颁奖礼本身波澜不惊，但守着直播的国内影迷们看到《球闪》接连斩获技术大奖却与最佳影片失之交臂时都吐槽欲爆棚。

    他们不管什麽风向标、前哨站，亦或是奥斯卡评委群体的人种、宗教、调性的构成和倾向。

    只不过看到自己二刷、三刷鼎力支持、在国内击败了《阿凡达》的电影没有取得他们认为应有的成绩；

    或者路老板从《异域》开始，接连多部冲奥的电影均陪跑，却能获得大多数导演和行业专家的认可时，也逐渐开始了对奥斯卡的思考。

    前方央六的《中国电影报导》第一时间发回了报导：

    第83届奥斯卡奖於当地时间2月27日晚揭晓，由中国导演路宽执导的科幻巨制《球状闪电》斩获最佳摄影、最佳视觉效果、最佳艺术指导、最佳音效剪辑、最佳改编剧本五项技术类大奖，成为本届奥斯卡获得奖项最多的影片。

    同时，国内演员周讯、辛柏青、段毅宏等人分获最佳女主及男主、男配的提名，创下了新的记录。

    然而令人遗憾的是，该片在最佳影片的角逐中再度折戟。

    至此，这位享誉国际的中国导演在奥斯卡的最佳战绩，仍停留在2009年凭藉《历史的天空》获得的最佳导演奖。

    尽管《球状闪电》在视觉呈现、技术革新和叙事创新方面获得了学院的高度认可，但其硬核科幻题材与奥斯卡历来偏重人文关怀、情感叙事的评选传统仍存在难以逾越的鸿沟。学院评委对科幻类型片的固有偏见，以及东西方文化审美差异，依然是中国电影问鼎奥斯卡最高荣誉的主要障碍。

    我们在为《球状闪电》取得的卓越技术成就感到自豪的同时，也不免为中国电影人冲击奥斯卡最佳影片的艰难征程感到惋惜。

    路宽导演用世界级的电影语言讲述中国故事的能力已经获得全球认可，但打破文化壁垒、消解审美偏见的道路依然漫长。

    中国电影的国际认可之路，仍需一代代电影人的不懈努力。

    不仅是国内观众和媒体，相当部分的外媒也在感慨他的「大师之路」的曲折，《好莱坞报导者》翌日以「东方巨匠与他的无冕之王之路」为题撰文，把路老板和圈内好友莱昂纳多进行了对比：

    这已是路第四次带着作品冲击奥斯卡最佳影片。

    从《异域》的文化震撼，《返老还童》的生命哲思，《历史的天空》的历史厚重，到如今《球状闪电》的科幻奇观，他每一次都带来了截然不同却又极致精良的视听盛宴。

    我们不得不承认，这位来自东方的导演，以其惊人的创造力和对电影工艺的极致追求，一次又一次地拓宽了我们对於电影可能性的想像。

    然而，他的旅程不禁让我们联想到另一位奥斯卡的「悲情英雄」——莱昂纳多·迪卡普里奥。

    截至本届奥斯卡，这位才华横溢的演员也已获得了四次最佳男主角提名：

    《不一样的天空》、《异域》、《血钻》、《盗梦空间》，却每一次都遗憾地与小金人擦肩而过，成为学院考验真正天才的经典案例。

    路宽的处境与之惊人地相似，他凭藉四部风格迥异的杰作获得四次最佳影片提名，证明了持续且顶级的创作能力，却似乎始终被一道无形的屏障阻隔在最高领奖台之外。

    学院的评委们似乎仍在犹豫，是否要真正将代表好莱坞最高荣誉的奖项，颁给一位虽然才华横溢，但其美学核心与叙事逻辑深深植根於另一种文化传统的「外来者」。

    路宽已经用他的作品征服了全球的影院和观众，但在征服奥斯卡评委心的路上，他或许还需要一点时间，或者一部能让学院彻底放下所有偏见的、无可争议的杰作。

    《好莱坞报导者》作为全球电影工业最具影响力的行业媒体之一，每年的奥斯卡特刊和颁奖季观察几乎被视为北美电影圈的权威记录，这篇文章也引起了很多内地媒体的转载与粉丝的共鸣。

    又一个陪跑的悲情人物出现了，而文中用以对比的那一位恰恰还是他在好莱坞的好友小李子。

    昨晚在酒会上和好友小酌了几杯的莱昂纳多当即发了一篇推特，他在全球的近2000多万粉丝见证了一次赤裸裸的控诉：

    @Lu：

    没有人知道2003年决定参演《异域》的时候路对我说过什麽，他给了我一个剧本，告诉

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